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Wアレキサンダー・マックイーンのクリエイティブ・ディレクターとしてのショーン・マクギルのデビューは、パリの華やかな中心部から反逆的な距離を置いてプレゼンテーションを行うというマックィーンの精神に沿って、地下のコンクリート会場で開催された。アイルランド生まれでロンドンを拠点とするデザイナーのショーン・マクギルは、2度目のコレクションを発表した。急遽方向転換したのは、首都の裕福な左岸にある美術学校です。
国立高等美術学校の壮大な洞窟のようなホールにゲストが列をなす中、不気味な弦楽器が演奏されました。アナ・ウィンターは、サルマ・ハエックやその夫で、マックイーンを所有する高級複合企業ケリングのCEOフランソワ・アンリ・ピノーと仲良く談笑しながら、とても陽気な様子だった。最前列には、英国のファッションデザイナーで社交界の人気者であるダフネ・ギネスと、毛皮のコートに身を包んだ米国のラッパー、カーディ・Bが含まれていた。スカジーはアウト、シーンはインだった。
しかし、このブランドのゴシックで魔女の DNA は、アイルランドの民間伝承に登場する迫りくる人物にインスピレーションを得たコレクションであるミューズの選択に大きく書き込まれています。バンシーは、その泣き声、または「キーニング」が家族の死を予告すると言われている女性の精霊です。メンバー。驚くほど冷静なマクガーはショー後の舞台裏でこう説明した。「それは私とマックィーンの間に流れる共通の糸だ」。彼女はまた、単に「バンシー」と呼ばれる1994年のゴシックコレクションにもよく出没しており、その中で坊主頭の明らかに妊娠しているモデルが叫び声のサウンドトラックに合わせて歩いていたのは有名だ。 「まず、アーカイブにあるあのショーのスケッチを見ることから始めました」とマクギル氏は語った。アーカイブには「未完成のトワル、生地の切れ端、半分履き古された靴」などの宝物が詰まっていたという。
マクギルが「母や祖母が私に話してくれた物語」とともに育ったバンシーの伝説に対する解釈は、洗って細断したシルクシフォンやオーガンザのドレスを煙に巻かれたスチール製のキャットウォークで着用したことを特徴としている。
シルエットは常にマックイーンの世界の中心であり、誇張された肩を持つシャープな仕立てには、前面に霧のような渦巻きが付いていました。魔女のようなツイストとたくさんの輝きを備えた非常に美しいレッドカーペット対応のドレスがあり、最終的にはメットガラのレッドカーペットに登場する運命にあるかのように思われた最終的なルック、つまり、キラキラした紐の網で作られたフード付きのドレスがありました。これは、マクギルにとってバンシーそのものに対する見方であり、彼にとってバンシーは子供の頃に夢見ていた「導きの存在」であり、ここ半年で再びその存在になったと彼は語った。 「だからこそ、それが意味があると感じたのです。」パレットはシルバーグレー、アイボリー、ジェットブラックの周りを渦巻いていましたが、驚くべきオレンジと黄色のフラッシュもありました。
1994年のコレクションからのスルーラインがありました。たとえば、オリジナルのコレクションにあった独特の筆記体の首輪は誇張されていて、特大の逆さまの平和のユリの花びらのように見えました。
バンシーの伝承の中心的な物体である櫛（彼女がそれを失えば、彼女はそれがある家に来てそれを取り戻そうとすると言われている）は、番組の招待状に最初に登場し、Gonzo-イラストレーターのラルフによって背中にスパイクが付いているスケッチが描かれたステッドマン。しかし、それはまた、「実際の服を作るプロセスにも持ち込まれた」とマクギル氏は説明した。つまり、すべてが手で梳かされ、細断され、詩的にほつれているのです。」
2年生のコレクションは難しいことで有名です。デビュー作もそうだったが、業界からはさまざまな反応があった。おそらく、多くの意味で、マックイーンの仕事は厳しいものだろう。これほど豊かで大胆な伝統を持つ同名レーベルの指揮を執るのは。
マックィーンはこう言いました。「もし私が会社を辞めるなら、誰もそこで働けないように会社を焼き払ってやる。この人は私のショーのコンセプトを考え出す必要がありますが、それは非常に個人的なものですが、どのようにしてそれが可能でしょうか?」少なくとも少しは派生的である必要性は、ある程度組み込まれている。マクギルは、亡くなった創業者サラ・バートンを知らなかった最初のデザイナーである。サラ・バートンはマックイーンの死後、2010年に引き継ぎ、13年間指揮を執ったが退社した。昨年、彼はマックィーンの控えめな元副官だった。
オリジナルのマックイーンのショーのためにそこにいた人々、そしてこのハウスを汚れ、死、黄金のシャワーからインスピレーションを得た種類のものだと考えている人々にとって、この会場の選択は、レーベルがマクガーとともに向かっていると思われる方向性の比喩として受け取られるかもしれない手綱で。 35歳のデザイナーがVOGUEに語ったように、彼は「光を取り入れる」ことを望んでいます。少しの光と華やかさ、魅力がこのレーベルをより親しみやすく、若い視聴者にとって活気のあるものにし、そして決定的には商業的なものにするのに役立つのではないかと期待している人もいるかもしれない。